SARAH DAWN FINER (new Bio for the release of MOVING ON in AUG 2009 - by Anders Lundqvivst,

translated by David Finer)

(SWE)

En ovanligt lyckad förening
av tidlöshet och ”här och nu”-känsla ligger till grund för Sarah
Dawn Finers stil. Hon har vad man i branschen kallar ett ”röst-ID”.
Det hörs alltid direkt vem det är som sjunger, något som alltid karakteriserat
musikvärldens största. Hennes nya album rymmer poplåtar, R&B,
rockig soul och stora ballader – och ändå skulle det inte kunna
vara någon annan än Sarah.

Nu är hennes andra soloalbum
klart. 12 nya låtar där hon sjunger om olika känslomässiga faser:
bland annat om uppbrottet från ett förhållande, tiden därefter och
rädslan för att lita på och vara redo för ett nytt.

– Om man lyssnar på Moving
On är det nog tydligt vad det är för typ av resa, och att det är
den resa man gör med sig själv... även om den inte görs kronologiskt
på albumet, förklarar hon.

En stor del av materialet handlar
om svårigheterna kring att våga vara den man är och stå för
det. Hur vi människor är och agerar i olika situationer. Det är en
livslång process att försöka analysera.

– Men, till skillnad från
den förra plattan – där jag kände att varje ord och ton måste
vara självupplevt och sant – så har jag tagit mig mer friheter denna
gång, och lekt mer med tanken, om vad som kunde ha hänt ibland, istället
för vad som hände.... Det är ju det som är så häftigt med
musik. Att det är lyssnaren som ska uppleva något och forma det till
sitt – oavsett varför jag skrev det och vad det betydde för mig.
Jag har dock varit lycklig lottad eftersom folk kommer fram på sta’n
eller efter konserter eller skickar fantastiska mail och berättar hur
de har inspirerats eller blivit stärkta av min musik under olika kriser.

Albumet har spelats in i samarbete
med Johan Röhr och Jocke Backman, som båda spelat i Sarahs liveband.
Två musiker och producenter med världen som arbetsfält.

– Vi är en bra kombination.
Johan har ett fantastiskt produktionsöra och känsla för pop. Jocke
känns som den lite mer rockinfluerade producenten och gitarristen –
och jag sitter i mitten och försöker alltid få in soulen, ler Sarah.
Dessutom har vi riktiga stråkar och riktigt blås.

Låtens innehåll är kärnan,
men samtidigt definieras förstås all modern musik av dess produktion.

Bland de låtskrivare Sarah
skrivit med märks nya bekantskaper som Magnus Tingsek, Dilba, Peter
Kvint, Michel Zitron samt gamla som Fredrik Kempe (med vilken hon skrev
Moving On), den brittiske multimusikern/producenten Glen Scott – som
hon skrev en stor del av debuten med – och Peter Hallström.

– Tillsammans med Dilba har
jag skrivit Not The One och Is That Enough. Vi har jobbat ihop till
och från i tio år nu och tenderar alltid att dra åt det melankoliska.

De flesta av ovanstående låtskrivare
har Sarah jobbat med tidigare, men Tingsek är en ny bekantskap för
henne.

– De låtar jag skrivit med
honom, I Don’t Need Your Love Song och Right Track, är groovigare.
Han är ju trummis och bygger utifrån det. Han är den enda artist
jag aktivt har ”stalkat” på nätet: skrivit mail till och sagt
att jag skulle vilja jobba med honom. Eftersom jag inte kände honom
personligen och våra vägar inte korsades naturligt. Han var lite skönt
svår, tog väl ett år på sig att svara. Men när vi väl träffades
blev vi direkt som syskon. Jag tillbringade två dagar hos honom på
en bondgård i Skåne där vi skrev två låtar ihop, åt vegetarisk
mat och spelade Yatzy! En annorlunda men samtidigt familjär upplevelse
för en modern tjej som är uppvuxen i kollektiv i stan...

Det nya albumet rymmer färre
ballader än sist. Totalt fyra stycken, av vilka de redan släppta singlarna
är två.

– Det är mer groove, mer
midtempo och mer rockinfluenser. Ibland drar det nästan åt Pink och
Kelly Clarkson, andra gånger Duffy. En del är radiopop. En låt som
Virus har både drama och beats; ett nästan James Bond-doftande spår
som lyckas bära drag av både Evanescense och Shirley Bassey.

Ändå blir det en sammanhållen
platta. Sarahs röst, melodispråk och texter är en röd tråd genom
materialet, liksom det faktum att det är samma team som producerar
och en enda person som mixar.

Men det är inte bara med sitt
nya album och turnerande Sarah är aktuell. Hon har skrivit låtar till
Helena Bergströms andra långfilm och kommer även att medverka i den
som skådespelerska.

Det finns två historiebeskrivningar
när man ska tala om Sarah Dawn Finer och när hennes ”genombrott”
egentligen kom. På ytan kan det se ut som om hon slog igenom över
en natt när hon gjorde succé i Melodifestivalen 2007 med I Remember
Love, en ballad med klass och känsla som Sarah framförde med en pondus
som knäckte de flesta. Den som hade hängt med ett tag visste dock
att låten egentligen bara var en dörröppnare till de breda folklagren.
Sarah var sedan många år tillbaka en respekterad och efterfrågad
sångerska, både i eget namn och bakom många av våra största namn.

Hon började som sexårig barnskådespelerska
med talang för sång. Snart var hennes röst och utstrålning eftersökt
i många sammanhang. Långt innan Melodifestivalen hade hon varit på
Putte Wickman-turné som en av tre sångsolister (de andra två var
Jill Johnson och Björn Skifs) och haft stora roller i rockmusikalerna
Godspell och Rent (hon har sedan dess även medverkat i Jekyll &
Hyde). Hon hade körat med alla från Teddybears till Agnetha Fältskog
och sjungit lovordade duetter med exempelvis Moneybrother, Fatboy och
Peter Jöback.

Att hon kommer från en mustig,
mångfasetterad och musikalisk familj med internationell prägel, har
det redan ordats mycket om.

– Jag fick tidigt en stor
bredd, mycket på grund av den typ av uppdrag jag valde att tacka ja
till. Det kunde vara rock, jazz eller soul.

I många år fick Sarah höra
att det var obegripligt att hon inte gjort en skiva. Vissa artister,
som Dilba och Peter Jöback, gjorde det nästan till sin mission att
ordna skivkontrakt åt henne. Hon åkte till London och skrev låtar
med Glen Scott. Sarah besökte skivbolag som försäkrade att de älskade
det hon gjorde, men inte riktigt visste hur de skulle lansera det.

– Jag hade förståelseför
det, för jag kunde ju musikbranschen, visste hur det resoneras och
hur få som faktiskt får skivkontrakt. Samtidigt var det lite absurt
att alla tyckte det var grymt men ingen vågade satsa, konstaterar Sarah,
inte utan grund.

Till slut gjorde hon på
allmän begäran en CD med sex låtar som hon sålde på spelningar,
bland annat en förbandsturné till Gavin DeGraw. Spelningar följdes
av bland annat stora inslag i Nyhetsmorgon och Go’kväll.

– Det kändes som en vändpunkt
att ge ut sin egen platta och få feedback på den. Flera av låtarna
kom sedermera med i Helena Bergströms första film, Se upp för dårarna.
Nu gör jag musik till och medverkar i hennes nästa som heter Så Olika.

2006 bestämde hon sig för
att göra ”en låt som var så mycket jag man kunde vara i melodifestivalen”,
skrev I Remember Love tillsammans med Peter Hallström – och året
därpå var hon för första gången med i Melodifestivalen. Något
som många redan hade ”varit på henne om” i åtskilliga år.

Detta gav förstås det stora
mediala breaket.

I Remember Love blev årets
mest spelade svenska låt år 2007 på radio.

– Då hade jag inte körat
med någon på tre år, ler hon lakoniskt.

Hon följde upp det med ett
lovordat debutalbum och en co-headline-turné tillsammans med Patrik
Isaksson där de delade band och sjöng duett.

Det är lätt att få
känslan av att Sarah Dawn Finer föddes i fel tid. Ibland tycker hon
det själv också, men hon lever här och nu och trivs med det. Hennes
uttryck är i grunden den tidlösa soul, jazz- och bluessångerskans.
Hon har mer gemensamt med Bonnie Raitt, Tracy Chapman och Marvin Gaye
än den genomsnittliga Idol-artisten. Hon är inte den diviga sångerskan
som bara bryr sig om sin egen insats utan skriver själv, spelar instrument,
sitter med i hela processen och har järnkoll på helheten. Hon har
en karisma och charmig spontanitet som kan golva den mest luttrade publik.
Alla som upplevt henne live vet att hon bygger upp en intim kommunikation
med sina lyssnare, som instinktivt känner att hon är ”the real thing”.
Sarah själv är fascinerad av den gamla skolans sångare och musiker.
De som gick den långa vägen. Och hon läser konstant självbiografier
och biografier från denna era.

– Samtidigt får man inte
glömma att jag är 27 år gammal, lever här och nu och tar in ny musik,
påpekar hon. Jag jobbade i skivaffär under alla mina tonår och kom
i kontakt med alla sorters musik. Hiphop, modern R&B och pophits
är en lika naturlig del av mig.

Det finns mycket kvar som jag
vill göra.

– Min nya platta rymmer ganska
modern popmusik – nästa gång blir det något annat...

------------------

(ENG)

Sarah Dawn Finer

A singularly successful synthesis of suspended timelessness and a sense
of the”here-and-now” is the signature of Sarah Dawn Finer’s unique song style.

She possesses what is known in the entertainment business as a “voice-ID”.
After hearing only a single note, it is instantly recognizable, a characteristic
common to all the greats of music history.
Sarah’s new album release features pop songs, R&B, rock-soul, soul numbers and great ballads
– and yet they could not have come from anyone but SDF.

Her second solo album is now finished, comprising 12 new songs where she sings
of emotional ups and downs: the end of a relationship, the aftermath and the
fear of trusting again, and finally opening up again to something new.

- "If you listen to Moving On, I think it’s pretty obvious what kind of transition we are talking about, that it’s the kind of journey you make inside yourself… even if I haven’t necessarily followed this chronologically on the album, she explains"

- "A lot of the material deals with the challenge of being yourself and not backing
away from that. How we as human beings find ourselves and act in various situations.

It takes a lifetime to analyse the process."
- "But – in contrast to the last album – where I felt I wanted every word
and note to be an honest testimony to my own life’s experience, this time I’ve allowed.

myself more freedom to play with the idea of what might have happened, instead of what actually occurred… "
- "That’s what’s so awesome about music. It’s the listener who filters out a new experience, creating his or her own new reality, regardless of why I may have written the song and what it means to me."

" - I have been very fortunate though in that people have often come up to me in town or after a gig or sent me amazing e- mails saying how they have been inspired or strengthened by my music in times of turmoil or trouble".

The album was recorded together with Johan Röhr and Jocke Backman, who have both played in Sarah’s live band.
Two musicans and producers who work all over the world.
" - We make a good combination. Johan’s has a flawless ear for production and pop. As a producer and guitarist, I feel Jocke is a bit more influenced by rock.
And me, I am in the middle, always rooting for the soul influence, "
Sarah smiles." - In addition, we’ve got a live string and sax and trumpet section. "

The theme of the song is always key, but of course at the same time all modern music is defined by how it’s produced.

Some of the songwriters Sarah’s worked with are new acquantances like
Magnus Tingsek, Dilba, Peter Kvint, Michel Zitron, others older ones like Fredrik Kempe (with whom she co-wrote Moving On),

UK multimusician/producer Glen Scott – who she co-wrote a lot of the debut material with – and Peter Hallström.

– Dilba and I have co-written Not The One and Is That Enough. We’ve worked together on and off for a decade already and always tend to veer towards the melancholic.

Sarah has worked with most of the above-mentioned songwriters previously but Tingsek is a new friend "The songs I co-wrote with him, I Don’t Need Your Love Song are Right Track, are groovier. He’s a drummer and that’s where he comes from. He’s the only artist I have ever actively “stalked” on the internet:
I wrote him mails telling him I wanted to work with him.
Since I didn’t know him personally and our paths didn’t cross naturally.
He was a bit hard to get to in a way I respect, it must have taken about a year before he started responding.
But when we finally got together we were just like brother and sister.
I spent two days with him down at his farm in Skåne in the south of Sweden where we wrote two songs together, ate veggie food and played Yatzy!
A different but also familiar experience for a modern lady like I am,
having grown up in a Stockholm commune…"

There are fewer ballads on the new album this time.
Four altogether, of which two have already been released as singles.

– There’s more of a groove, more mid-tempo and more rock influences.
Sometimes, it almost tends towards Pink and Kelly Clarkson, other times Duffy.
Chunks of it are pop radio.

A song like Virus has both drama and beats; a track with a hint of James Bond as well as reminiscences of both Evanescense and Shirley Bassey.
Still, the album gives a tight, well-rounded impression.

Sarah’s voice, melodic expression and lyrics run through the material like a red thread, as well as being produced by the same team and mixed by just one person.

Apart from touring and producing the new album, Sarah’ s
currently on everyone’s lips due to her writing songs for actress/director Helena Bergström’s second feature-length movie, in which she also acts..

There are two versions of the Sarah Dawn Finer story in terms of when she actually made her “breakthrough”. Superficially, it looks like she became an overnight sensation with her hit appearance on the

Swedish Eurovision song contest final 2007 with I Remember Love, a classy,
poignant ballad which Sarah delivered with an authority few other artists could match. Yet, if you had been watching the music scene a while, you knew that the song was just an entrance ticket to the mass audience.

Sarah was already by then a well-established, highly respected singer, her talent in high demand, both in her own right and as singer behind many among Sweden’s artistic elite. Sarah’s career started as six-year old child actress with a talent for singing. Soon her voice and presence were sought after all over the place.

Long before the Eurovision song contest, she had performed with Swedish jazz clarinet legend Putte Wickman as one of three song soloists (the other two being Jill Johnson and Björn Skifs) and had landed major roles in the rock musicals Godspell and Rent (since then she has also starred as Lucy in Jekyll & Hyde).
She has done back-up for everyone from Teddybears to former ABBA-star Agnetha Fältskog and has performed highly memorable duets with e.g. Moneybrother, Fatboy and Peter Jöback.

The media have already made much of her heavy-duty, multifaceted musical background, with both classical and international influences.

– I got a broad repertoire from the start, mainly because of the types of appearances I chose to make.

Whether rock, jazz or soul. For years people told Sarah they couldn’t believe that she hadn’t made a record already.

Some artists, like Dilba and Peter Jöback, almost made it their mission to get her signed to a record label.

She went to London and wrote songs with Glen Scott.
 Sarah visited record companies who assured her they loved what they were hearing but didn’t quite know how to market it.
" - I understood them, because I knew the music business, had heard how people
tend to think and how few artists actually do get signed to labels.
But at the same time it was a bit absurd how everybody said it was so great and yet noone dared to take the plunge and take me on board, Sarah remembers. "

Finally, by general request, she made a CD with six songs which she would sell at gigs, i.a. during a pre-band tour for Gavin DeGraw.
Concerts were followed by major features on popular TV shows like Nyhetsmorgon (News Morning)
and Go’kväll (Good Evening).

– Putting out a record of my own and getting feedback on it felt like a turning point for me. Several of the songs subsequently featured in Helena Bergström’s first film,
Se upp för dårarna (Mind the Gap).

Now I am making music for her next film called Så Olika (So Different) and acting in it as well. In 2006, Sarah decided to make a song “which was as much me as I could be in the

Eurovision song contest” and wrote I Remember Love together with Peter Hallström – and the next year she took part in the contest for the first time.
Something people had been urging her to do for years.
That resulted in the big media breakthrough. I Remember Love was the most played

Swedish song on Swedish radio in 2007.

'– By then I hadn’t been back-up to anyone for three years, she says laconically.
She followed it up with a well-received debut album and a co-headline tour with

Patrik Isaksson where they shared bands and sang duets.
It is easy to get the feeling that Sarah Dawn Finer was born in the wrong era.
Sometimes she says so herself, but she is also totally contemporary and comfortable being in the present.
Her artistic expression is basically that of the timeless soul, jazz and blues singer.
She has more in common with Bonnie Raitt, Tracy Chapman
and Marvin Gaye than with the average Idol artist.

She is not the diva singer who only care how she comes off, on the contrary.
She is a deeply collective spirit, whether writing,
taking part in every detail of the creative process,
playing instruments or supervising the whole production with an iron hand.
She has a charisma and a charming spontaneity which can thaw the coolest audience.

Everyone who has experienced her live knows that she establishes an intimate
communication with her audience, who instinctively sense that she is”the real thing”.

Sarah herself is fascinated by old-time singers and musicians.
The ones who paid their dues and worked their way up.
She never tires of reading biographies and auto-biographies from that era.

- "Meanwhile don’t forget that I am 27 years old, live right here and now,
taking in new music, she notes. I used to work in a record store throughout
my teens and got in touch with all kinds of music. Hiphop,
modern R&B and pop hits are all a natural part of me.
There’s lots of stuff I still want to do.
My new album more or less comprises modern pop music – but next time it will be something else…